Открывая мероприятие, его модератор, председатель Комитета по культуре МТПП, эксперт Минкультуры РФ по культурным ценностям Марианна Гнездилова сообщила, что Комитет готовит большой проект, посвящённый взаимосвязи моды и балета. «Идея нашего круглого стола заключается в том, что выход на новый уровень возможен только благодаря синтезу науки, спорта, театра, кино. И мы должны идти вперёд в такой коллаборации», - сказала она. Затем модератор представила «человека, который имеет отношение не только к балету, но и к моде и искусству», артистку балета Мариинского театра, солистку балета Театра имени Анны Павловой Ильмире Багаутдиновой, создательницу новой уникальной техники рисования пуантами. «Я действительно изобрела своё живописное направление, которое сочетает в себе музыку, танец, живопись. Непосредственно модные тенденции влияют на выбор моих тем и философских идей, картин и арт-перформансов», - сказала Ильмира Багаутдинова.
Генеральный директор Театра Русского Балета им. Анны Павловой Людмила Брагина онлайн рассказала, как она поддерживает артистов театра для развития творчества в разных сферах, полагая, что такой синтез искусства способствует привлечению интереса к русскому балету во всем мире, как к уникальному бренду нашей страны.
Заслуженный деятель культуры РФ Эльмира Щербакова рассказала о роли бизнеса и искусства, на примере Коко Шанель, которая была меценатом балетов Дягилева, выступала в роли художника по костюмам. В наше время бренд сотрудничал с Большим Театром в постановках балета. Эльмира Щербакова также организует театральные постановки в том числе посвящённые 225- летнему юбилею Пушкина и сотрудничает с комитетом по культуре в организации приезда прямых потомков Пушкиных в Москву из Брюсселя для вручения премий конкурса "Искусство объединяет мир. безграничный Пушкин".
О влиянии современного искусства на бизнес рассказала Ирина Бычкова, основатель и руководитель арт-агентства «Полёт», сопартнёр выставочной компании «Экспо-парк», инициатор проекта создания программы по продвижению российского искусства в стране и за рубежом. «Нашей основной миссией мы видим представление художников. Мы – единственная в России компания, которая уже четверть века делает антикварные российские салоны. В ноябре будет уже 50-й салон!», - сказала Ирина Бычкова.
Ювелирный эксперт, директор бренда Ilgiz F, вице-президент международной ювелирной выставки J-1 Дина Насырова считает, что «Ювелирная история неотделима от искусства в принципе и она всегда была именно тем акцентом, который дополнительно украшал любое искусство». При этом Дина Насырова уверена, что даже такой важной вещи, как коллаборации, в том числе с ювелирами, - недостаточно. По ее мнению, возле каждого ювелира, художника или дизайнера должен быть человек, который умеет продавать. «Никто не готовит нормальных арт-директоров! Но я очень надеюсь, что когда-нибудь это случится. Арт-директоров нужно не только готовить, но и учить их коллаборации», - сказала Дина Насырова.
Актёр театра и кино Александр Суворов порассуждал о том, как взаимодействуют театр и кино с модой и стилем. Коммерческий директор компании LA 1007 Маркова Татьяна выступила с докладом, посвящённым аксессуарной группе «Перчатки». Участникам мероприятия были представлены модели из коллекции певицы и дизайнера Вики Цыгановой. Тема выступления ведущего стилиста Бренда Code COUTURE Лолиты Малышевой звучала так: «Мода, как форма театрализации жизни».
Итог мероприятия коротко подвёл эксперт комитета по цифровым технологиям Андрей Новиков. Он обратил внимание участников круглого стола на то, что в современном мире очень важно свои проекты транслировать онлайн, «потому что молодёжь находится там и, чтобы донести до современного человека то, что происходит в современном мире, надо создавать цифровые проекты».
Генеральный директор Театра Русского Балета им. Анны Павловой Людмила Брагина онлайн рассказала, как она поддерживает артистов театра для развития творчества в разных сферах, полагая, что такой синтез искусства способствует привлечению интереса к русскому балету во всем мире, как к уникальному бренду нашей страны.
Заслуженный деятель культуры РФ Эльмира Щербакова рассказала о роли бизнеса и искусства, на примере Коко Шанель, которая была меценатом балетов Дягилева, выступала в роли художника по костюмам. В наше время бренд сотрудничал с Большим Театром в постановках балета. Эльмира Щербакова также организует театральные постановки в том числе посвящённые 225- летнему юбилею Пушкина и сотрудничает с комитетом по культуре в организации приезда прямых потомков Пушкиных в Москву из Брюсселя для вручения премий конкурса "Искусство объединяет мир. безграничный Пушкин".
О влиянии современного искусства на бизнес рассказала Ирина Бычкова, основатель и руководитель арт-агентства «Полёт», сопартнёр выставочной компании «Экспо-парк», инициатор проекта создания программы по продвижению российского искусства в стране и за рубежом. «Нашей основной миссией мы видим представление художников. Мы – единственная в России компания, которая уже четверть века делает антикварные российские салоны. В ноябре будет уже 50-й салон!», - сказала Ирина Бычкова.
Ювелирный эксперт, директор бренда Ilgiz F, вице-президент международной ювелирной выставки J-1 Дина Насырова считает, что «Ювелирная история неотделима от искусства в принципе и она всегда была именно тем акцентом, который дополнительно украшал любое искусство». При этом Дина Насырова уверена, что даже такой важной вещи, как коллаборации, в том числе с ювелирами, - недостаточно. По ее мнению, возле каждого ювелира, художника или дизайнера должен быть человек, который умеет продавать. «Никто не готовит нормальных арт-директоров! Но я очень надеюсь, что когда-нибудь это случится. Арт-директоров нужно не только готовить, но и учить их коллаборации», - сказала Дина Насырова.
Актёр театра и кино Александр Суворов порассуждал о том, как взаимодействуют театр и кино с модой и стилем. Коммерческий директор компании LA 1007 Маркова Татьяна выступила с докладом, посвящённым аксессуарной группе «Перчатки». Участникам мероприятия были представлены модели из коллекции певицы и дизайнера Вики Цыгановой. Тема выступления ведущего стилиста Бренда Code COUTURE Лолиты Малышевой звучала так: «Мода, как форма театрализации жизни».
Итог мероприятия коротко подвёл эксперт комитета по цифровым технологиям Андрей Новиков. Он обратил внимание участников круглого стола на то, что в современном мире очень важно свои проекты транслировать онлайн, «потому что молодёжь находится там и, чтобы донести до современного человека то, что происходит в современном мире, надо создавать цифровые проекты».
Открывая мероприятие, его модератор, председатель Комитета по культуре МТПП, эксперт Минкультуры РФ по культурным ценностям Марианна Гнездилова сообщила, что Комитет готовит большой проект, посвящённый взаимосвязи моды и балета. «Идея нашего круглого стола заключается в том, что выход на новый уровень возможен только благодаря синтезу науки, спорта, театра, кино. И мы должны идти вперёд в такой коллаборации», - сказала она. Затем модератор представила «человека, который имеет отношение не только к балету, но и к моде и искусству», артистку балета Мариинского театра, солистку балета Театра имени Анны Павловой Ильмире Багаутдиновой, создательницу новой уникальной техники рисования пуантами. «Я действительно изобрела своё живописное направление, которое сочетает в себе музыку, танец, живопись. Непосредственно модные тенденции влияют на выбор моих тем и философских идей, картин и арт-перформансов», - сказала Ильмира Багаутдинова. Она уверена, что синтез изобразительного искусства, театра, балета и моды – это всегда важно и облегчает взаимопонимание между людьми.
Генеральный директор Театра Русского Балета им. Анны Павловой Людмила Брагина онлайн рассказала, как она поддерживает артистов театра для развития творчества в разных сферах, полагая, что такой синтез искусства способствует привлечению интереса к русскому балету во всем мире, как к уникальному бренду нашей страны.
Руководитель музея Светлана Антонова рассказала о создании Музея братьев Кисель-Загорянских и дачной культуры», призванного объединить уникальный природный и социально-культурный потенциал территории. «Прошло немного времени после создания музея, и мы поняли, что заниматься выставками нам, конечно, интересно, но этого маловато. И, учитывая русские традиции дачной культуры и театра, мы создали при нашем музее «У-Дачный Малый театр Ольги Сошниковой». Мы поняли, что наши дачники хотят играть», - пояснила Светлана Антонова.
Pаслуженный деятель культуры РФ Эльмира Щербакова рассказала о роли бизнеса и искусства, на примере Коко Шанель, которая была меценатом балетов Дягилева, выступала в роли художника по костюмам. В наше время бренд сотрудничал с Большим Театром в постановках балета. Эльмира Щербакова также организует театральные постановки в том числе посвящённые 225- летнему юбилею Пушкина и сотрудничает с комитетом по культуре в организации приезда прямых потомков Пушкиных в Москву из Брюсселя для вручения премий конкурса "Искусство объединяет мир. безграничный Пушкин".
«Мы живём в замечательную эпоху, когда искусство влияет на продвижение бизнеса. И многие fashion-бренды это уже почувствовали. Крупнейшие, роскошнейшие музеи современного искусства ежегодно поддерживают огромное количество выставок в сфере искусства и дизайна», - подготовила аудиторию Марианна Гнездилова к выступлению следующего спикера.
О влиянии современного искусства на бизнес рассказала Ирина Бычкова, основатель и руководитель арт-агентства «Полёт», сопартнёр выставочной компании «Экспо-парк», инициатор проекта создания программы по продвижению российского искусства в стране и за рубежом. «Нашей основной миссией мы видим представление художников. Мы – единственная в России компания, которая уже четверть века делает антикварные российские салоны. В ноябре будет уже 50-й салон!», - сказала Ирина Бычкова.
Ювелирный эксперт, директор бренда Ilgiz F, вице-президент международной ювелирной выставки J-1 Дина Насырова считает, что «Ювелирная история неотделима от искусства в принципе и она всегда была именно тем акцентом, который дополнительно украшал любое искусство». При этом Дина Насырова уверена, что даже такой важной вещи, как коллаборации, в том числе с ювелирами, - недостаточно. По ее мнению, возле каждого ювелира, художника или дизайнера должен быть человек, который умеет продавать. «Никто не готовит нормальных арт-директоров! Но я очень надеюсь, что когда-нибудь это случится. Арт-директоров нужно не только готовить, но и учить их коллаборации», - сказала Дина Насырова.
Руководитель комитета Гнездилова Марианна затронула тему религиозной символики в моде, как способу привлечения общественного интереса к культурному и духовному наследию человечества.
О проектах, над которыми он сейчас работает, рассказал художник Дмитрий Сухов. «На мой взгляд, смысл высокой моды и настоящего искусства, заключается в том, чтобы быть в моменте немодным», - заявил художник.
Основатель бренда, российский fashion-дизайнер Сергей Сорока поделился опытом сотрудничества с художниками, рассказал о «взаимопроникновении изобразительного искусства театра в моду и наоборот, и далее в кинематограф». Спикер рассказал, что он сотрудничает с современными художниками концептуального искусства для создания своих коллекций, тем самым оказывает поддержку художникам, давая возможность воплощать свои идеи в массы.
Актёр театра и кино Александр Суворов порассуждал о том, как взаимодействуют театр и кино с модой и стилем. Коммерческий директор компании LA 1007 Маркова Татьяна выступила с докладом, посвящённым аксессуарной группе «Перчатки». Участникам мероприятия были представлены модели из коллекции певицы и дизайнера Вики Цыгановой. Тема выступления ведущего стилиста Бренда Code COUTURE Лолиты Малышевой звучала так: «Мода, как форма театрализации жизни». Историк искусства Екатерина Волконская рассказала о глобальном переплетении культур, культурных различиях между Западом и Востоком и их влиянием на моду.
Итог мероприятия коротко подвёл эксперт комитета по цифровым технологиям Андрей Новиков. Он обратил внимание участников круглого стола на то, что в современном мире очень важно свои проекты транслировать онлайн, «потому что молодёжь находится там и, чтобы донести до современного человека то, что происходит в современном мире, надо создавать цифровые проекты».
Генеральный директор Театра Русского Балета им. Анны Павловой Людмила Брагина онлайн рассказала, как она поддерживает артистов театра для развития творчества в разных сферах, полагая, что такой синтез искусства способствует привлечению интереса к русскому балету во всем мире, как к уникальному бренду нашей страны.
Руководитель музея Светлана Антонова рассказала о создании Музея братьев Кисель-Загорянских и дачной культуры», призванного объединить уникальный природный и социально-культурный потенциал территории. «Прошло немного времени после создания музея, и мы поняли, что заниматься выставками нам, конечно, интересно, но этого маловато. И, учитывая русские традиции дачной культуры и театра, мы создали при нашем музее «У-Дачный Малый театр Ольги Сошниковой». Мы поняли, что наши дачники хотят играть», - пояснила Светлана Антонова.
Pаслуженный деятель культуры РФ Эльмира Щербакова рассказала о роли бизнеса и искусства, на примере Коко Шанель, которая была меценатом балетов Дягилева, выступала в роли художника по костюмам. В наше время бренд сотрудничал с Большим Театром в постановках балета. Эльмира Щербакова также организует театральные постановки в том числе посвящённые 225- летнему юбилею Пушкина и сотрудничает с комитетом по культуре в организации приезда прямых потомков Пушкиных в Москву из Брюсселя для вручения премий конкурса "Искусство объединяет мир. безграничный Пушкин".
«Мы живём в замечательную эпоху, когда искусство влияет на продвижение бизнеса. И многие fashion-бренды это уже почувствовали. Крупнейшие, роскошнейшие музеи современного искусства ежегодно поддерживают огромное количество выставок в сфере искусства и дизайна», - подготовила аудиторию Марианна Гнездилова к выступлению следующего спикера.
О влиянии современного искусства на бизнес рассказала Ирина Бычкова, основатель и руководитель арт-агентства «Полёт», сопартнёр выставочной компании «Экспо-парк», инициатор проекта создания программы по продвижению российского искусства в стране и за рубежом. «Нашей основной миссией мы видим представление художников. Мы – единственная в России компания, которая уже четверть века делает антикварные российские салоны. В ноябре будет уже 50-й салон!», - сказала Ирина Бычкова.
Ювелирный эксперт, директор бренда Ilgiz F, вице-президент международной ювелирной выставки J-1 Дина Насырова считает, что «Ювелирная история неотделима от искусства в принципе и она всегда была именно тем акцентом, который дополнительно украшал любое искусство». При этом Дина Насырова уверена, что даже такой важной вещи, как коллаборации, в том числе с ювелирами, - недостаточно. По ее мнению, возле каждого ювелира, художника или дизайнера должен быть человек, который умеет продавать. «Никто не готовит нормальных арт-директоров! Но я очень надеюсь, что когда-нибудь это случится. Арт-директоров нужно не только готовить, но и учить их коллаборации», - сказала Дина Насырова.
Руководитель комитета Гнездилова Марианна затронула тему религиозной символики в моде, как способу привлечения общественного интереса к культурному и духовному наследию человечества.
О проектах, над которыми он сейчас работает, рассказал художник Дмитрий Сухов. «На мой взгляд, смысл высокой моды и настоящего искусства, заключается в том, чтобы быть в моменте немодным», - заявил художник.
Основатель бренда, российский fashion-дизайнер Сергей Сорока поделился опытом сотрудничества с художниками, рассказал о «взаимопроникновении изобразительного искусства театра в моду и наоборот, и далее в кинематограф». Спикер рассказал, что он сотрудничает с современными художниками концептуального искусства для создания своих коллекций, тем самым оказывает поддержку художникам, давая возможность воплощать свои идеи в массы.
Актёр театра и кино Александр Суворов порассуждал о том, как взаимодействуют театр и кино с модой и стилем. Коммерческий директор компании LA 1007 Маркова Татьяна выступила с докладом, посвящённым аксессуарной группе «Перчатки». Участникам мероприятия были представлены модели из коллекции певицы и дизайнера Вики Цыгановой. Тема выступления ведущего стилиста Бренда Code COUTURE Лолиты Малышевой звучала так: «Мода, как форма театрализации жизни». Историк искусства Екатерина Волконская рассказала о глобальном переплетении культур, культурных различиях между Западом и Востоком и их влиянием на моду.
Итог мероприятия коротко подвёл эксперт комитета по цифровым технологиям Андрей Новиков. Он обратил внимание участников круглого стола на то, что в современном мире очень важно свои проекты транслировать онлайн, «потому что молодёжь находится там и, чтобы донести до современного человека то, что происходит в современном мире, надо создавать цифровые проекты».
